Berlin Fashion Week Spring/Summer 2026
Mode zwischen Haltung, Handwerk und Vielfalt
Die Berlin Fashion Week hat vom 30. Juni bis 3. Juli 2025 wieder einmal bewiesen, dass Mode weit mehr ist als nur Kleidung. In über 30 Shows und Formaten präsentierten Designerinnen und Designer aus aller Welt ihre Kollektionen für die Frühjahr-/Sommersaison 2026 – mit Schwerpunkten auf Nachhaltigkeit, politischer Aussagekraft und kulturellem Austausch. Die Stadt Berlin verwandelte sich dabei in eine dynamische Bühne: Modenschauen fanden nicht nur in klassischen Showräumen, sondern auch in Clubs, Kirchen, auf Baustellen oder in Kunsträumen statt.
Ein zentrales Thema war in diesem Jahr das Handwerk. Besonders bei der Gruppenausstellung Berlin Curated standen Techniken wie Schneidern, Drapieren oder Stickerei im Vordergrund. Junge Labels wie Louis Buchwald, Alina Nazari oder Stefan Uhr zeigten, wie sich traditionelle Techniken mit zeitgenössischem Design verbinden lassen – oft in Verbindung mit nachhaltigen Materialien und regionaler Produktion.
Auch politisch und emotional hatte die Berlin Fashion Week einiges zu bieten. Das Label GmbH zeigte mit der Kollektion „Imitation of Life“ eine Hommage an Kindheit und Gemeinschaft – versehen mit arabischen Schriftzügen wie Mashallah, die für Schutz und Segen stehen. Die Designerin Sia Arnika präsentierte eine melancholisch-poetische Schau, inspiriert von junger, verletzlicher Liebe, während internationale Gäste wie BUZIGAHILL, Orange Culture und PALMWINE IceCREAM aus Afrika Themen wie mentale Gesundheit, koloniale Vergangenheit und soziale Ungleichheit in ihren Entwürfen verarbeiteten. Diese Labels wurden im Rahmen eines neuen Förderprogramms zur Unterstützung globaler Talente nach Berlin eingeladen.
Ein weiteres Highlight war das Format INTERVENTION, das Shows in neuen Kontexten inszenierte. Besonders spektakulär war die Präsentation des Labels Ottolinger, das in Zusammenarbeit mit Popstar Kim Petras eine Show im Stil eines Resorts unter dem Titel „Heidi“ zeigte – kraftvoll, exzentrisch und selbstbewusst. Auch Designer David Koma überraschte mit seiner ersten Menswear-Kollektion „I Love David“, die mit Anspielungen auf berühmte Davids wie Beckham oder Michelangelo spielte.
Die Berlin Fashion Week war in diesem Jahr internationaler denn je. Neben Designern aus Deutschland trugen auch Kreative aus der Ukraine, Ghana, Nigeria und Uganda zum Programm bei. Berlin bestätigte damit einmal mehr seine Rolle als globaler Knotenpunkt für unabhängige Mode und gesellschaftliche Diskussion. Besonders bemerkenswert: Die Kombination aus lokaler Underground-Kultur und weltweiter Strahlkraft – von Modenschauen im Berghain bis zu nachhaltigen Pop-up-Ausstellungen im Stadtzentrum.
Für Deutschlernende in Mexiko bietet dieses Ereignis eine inspirierende Möglichkeit, Sprache mit gesellschaftlich relevanten Themen zu verbinden. Begriffe wie Upcycling, Diversität, Statement-Mode oder mentale Gesundheit lassen sich im Unterricht thematisieren – ebenso wie der kulturelle Dialog zwischen Ländern. Auch wenn in diesem Jahr keine bekannten mexikanischen Designer direkt auf der Bühne standen, zeigt sich in vielen Kooperationen und globalen Perspektiven, wie wichtig internationale Zusammenarbeit in der Modebranche geworden ist.
Die Berlin Fashion Week Spring/Summer 2026 hat Mode als Spiegel der Zeit präsentiert – voller Haltung, Kreativität und Offenheit. Sie war nicht nur eine Präsentation von Stoffen, Farben und Schnitten, sondern ein lebendiger Dialog über unsere Gegenwart und Zukunft.
Berlin Fashion Week Primavera/Verano 2026
Moda con conciencia, artesanía y diversidad
La Semana de la Moda de Berlín, celebrada del 30 de junio al 3 de julio de 2025, volvió a demostrar que la moda es mucho más que ropa. En más de 30 desfiles y eventos, diseñadoras y diseñadores de todo el mundo presentaron sus colecciones para la temporada primavera/verano 2026, con un enfoque claro en la sustentabilidad, los mensajes sociales y el intercambio cultural. Durante esos días, Berlín se transformó en una gran pasarela: los desfiles se realizaron no solo en salas convencionales, sino también en clubes, iglesias, obras en construcción y espacios de arte contemporáneo.
Uno de los temas centrales fue la artesanía. En la exposición colectiva Berlin Curated, se destacaron técnicas como la sastrería, el drapeado y el bordado. Nuevas marcas como Louis Buchwald, Alina Nazari y Stefan Uhr mostraron cómo los métodos tradicionales pueden unirse con diseños modernos, utilizando materiales sostenibles y producción local.
La dimensión política y emocional también tuvo un papel importante. La firma GmbH presentó su colección Imitation of Life, una oda a la infancia y a la comunidad, con detalles como inscripciones en árabe que decían Mashallah, expresión de protección y bendición. La diseñadora Sia Arnika ofreció un desfile melancólico inspirado en el amor juvenil y la vulnerabilidad emocional. Por su parte, diseñadores internacionales como BUZIGAHILL, Orange Culture y PALMWINE IceCREAM, provenientes de África, abordaron temas como la salud mental, el pasado colonial y las desigualdades sociales. Estos diseñadores fueron invitados como parte de un nuevo programa de apoyo a talentos globales.
Otro momento destacado fue el formato INTERVENTION, que llevó los desfiles a nuevos contextos. La firma Ottolinger, en colaboración con la estrella pop Kim Petras, presentó una pasarela al estilo resort bajo el nombre Heidi, con una estética poderosa, excéntrica y segura. El diseñador David Koma también sorprendió con su primera colección masculina, titulada I Love David, un juego visual con referencias icónicas como David Beckham o el David de Miguel Ángel.
La edición primavera/verano 2026 fue una de las más internacionales hasta ahora. Además de diseñadores alemanes, participaron creativos de Ucrania, Ghana, Nigeria y Uganda. Berlín reafirmó así su papel como un centro global de moda independiente y reflexión social. Llamó especialmente la atención la combinación entre la cultura underground local y su proyección internacional, con pasarelas en clubes icónicos como el Berghain y exposiciones pop-up sustentables en el corazón de la ciudad.
Para estudiantes de alemán en México, este evento es una excelente oportunidad para vincular el aprendizaje del idioma con temas actuales y relevantes. Palabras como upcycling, diversidad, moda con mensaje o salud mental se pueden trabajar en clase desde una perspectiva intercultural. Aunque este año no hubo diseñadores mexicanos conocidos en la pasarela, la cooperación entre culturas y las perspectivas globales dejan claro que la colaboración internacional es clave en la industria de la moda.
La Berlin Fashion Week Primavera/Verano 2026 nos recordó que la moda es un espejo de nuestro tiempo: con conciencia, creatividad y apertura. Más que mostrar telas, cortes y colores, fue un diálogo vivo sobre el presente y el futuro.
